REGISTRO DOI: 10.5281/zenodo.10359108
ABSTRACT
This article aims to present a reflection on art and psychopedagogy, showing its importance in child development and the educator's contributions to this process. Like other curricular components, the subject of Art is very important. This research found that through psychopedagogy and art, children can express their feelings, fears, and frustrations. Education through art constitutes an important means for child development; access to this form of expression allows for great discoveries. In this way, the child appropriates diverse languages, acquiring sensitivity and the ability to deal with forms, colors, images, gestures, speech, sounds, and other expressions. Contact with the artwork occurs through the mediation of a sensitive educator, capable of creating situations that broaden the child's understanding of their world and culture. With the goal of bringing art closer to the children's universe, the child comes to know art while simultaneously creating art.
Keywords: Visual Arts. Children. Education. School. Teacher Mediator. Psychopedagogue.
O presente artigo apresenta algumas principais atribuições da psicopedagogia junto com a arte na educação infantil, é que ela possibilita que a criança amplie seu conhecimento, suas habilidades e a descoberta de suas potencialidades. Através da arte a criança expressa seus sentimentos, medos e frustrações.
A arte sempre foi e sempre será muito importante para que a criança construa a sua relação ativa com o mundo, tome suas decisões através de vivências e experiência, pois em qualquer tipo de arte a criança pode fazer sua opção e esta é uma importante característica da arte, pois possibilita o desenvolvimento da autonomia e das responsabilidades das suas próprias ações.
Apresentaremos também a importância da arte na vida das crianças e seus benefícios de aprendizagem.
Abordaremos em seguida algumas formas de trabalhar a arte em sala de aula e mostraremos a lei que tornou obrigatório o ensino da arte na educação básica.
NECESSIDADES EDUCACIONAIS ESPECIAIS JUNTO COM A PSICOPEDAGOGIA
Alunos com necessidades educacionais especiais são aqueles com diferenças sensoriais, físicas, intelectuais, psíquicas, bem como altas habilidades e superdotação coloca PERÉZ (2005). Independentemente de suas diferenças e necessidades especiais, todo aluno tem direto à educação, para desenvolvimento da sua aprendizagem, e a arte é uma grande facilitadora da aprendizagem.
A inclusão é um processo no qual toda sociedade em geral, em todos os seus seguimentos deve se adaptar para receber a pessoa com necessidades especiais; o que o ocorre é que muitas vezes este fato é invertido: as pessoas querem que o deficiente se adapte a sociedade; porém, temos que trabalhar no sentido de fazer valer o direito do incluído, principalmente, onde a inclusão é mais destacada: que é na escola.
A Lei de Diretrizes e Bases da Educação 9394/96 diz:Art. 5o O acesso à educação básica obrigatória é direito público subjetivo, podendo qualquer cidadão, grupo de cidadãos, associação comunitária, organização sindical, entidade de classe ou outra legalmente constituída e, ainda, o Ministério Público, acionar o poder público para exigi-lo.TÍTULO II, Art. 2º A educação, dever da família e do Estado, inspirada nos princípios de liberdade e nos ideais de solidariedade humana, tem por finalidade o pleno desenvolvimento do educando, seu preparo para o exercício da cidadania e sua qualificação para o trabalho. Inciso II - liberdade de aprender, ensinar, pesquisar e divulgar a cultura, o pensamento, a arte e o saber;
Em 1996 a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional – LDB 9.394/96 – tornou obrigatório o ensino de arte na educação básica. Como auxilio aos professores e, tendo em vista o cumprimento das determinações da nova LDB, foram criados os Parâmetros Curriculares Nacionais em 1997.
Como diz a Lei de Diretrizes e Bases da Educação 9394/96 o acesso à educação é um direito de todos nós cidadãos, independente de cor, raça, religião, classe social, é nosso dever é nosso direito de sermos alfabetizados e temos liberdade de aprender, pesquisar, ensinar, divulgar nossa cultura e pensamentos, e temos o direito de ensino de arte através da arte.
ARTE E A FORMAÇÃO DA CRIANÇA
A arte é a forma de expressão mais antiga da humanidade e talvez foram as primeiras manifestações de interação dos povos primitivos. Descobertas no fim do século passado nas paredes escuras das cavernas, de pinturas que, ocasionalmente, sugerem representações de animais e figuras humanas demonstrando seus costumes, como as danças, rituais e as músicas milenares, tais demonstrações nos mostram que a tentativa de inserção na sociedade é uma necessidade humana de longa data segundo Martins (1998).
No Brasil o ensino de artes iniciou-se no Barroco; em especial a arte de caráter didático iniciou-se com as práticas da catequese jesuítica, e de lá até a atualidade, sabe–se que muito já se avançou e caminha-se a passos largos para reflexões cada vez mais consistentes sobre a arte e o seu ensino com a busca de novas metodologias de ensino e aprendizagem. A arte, hoje, é compreendida como patrimônio cultural da humanidade como coloca Knoener (2006, p. 26).
Como a arte caminhava a passos largos logo chegou às escolas e amparada de uma lei que a tornou obrigatória em nossas salas de aula, hoje podemos fazer uso de uma valiosa disciplina de aprendizagem, que nós transformamos e nós dá liberdade para nossa imaginação, criatividade entre outras, conforme esta lei:
Na lei (LDB nº 9.394/96) no artigo 26, parágrafo 2º e nos PCNs de Arte (BRASIL,1997), que foi distribuído por todo Brasil, veio como ARTE, no entanto, somente no início de 2006, no artigo 26 da LDBEN nº 9394/96 e a Resolução nº 01/2006 – CNE/CEB é que o nome da disciplina altera-se, informando às Escolas Municipais que ofertam o Ensino Fundamental de 1ª a 4ª séries e de 5ª a 8ª séries, que terão suas Matrizes Curriculares alteradas a partir de 2006na nomenclatura da disciplina de “Educação Artística” (0701) para “Artes” (0725). Desta forma oficialmente a disciplina chama-se ARTES.
Outra questão relevante envolvendo a disciplina de Artes, diz respeito à LEI 10.639, de 9 de Janeiro de 2003.
Altera a Lei nº 9.394, de 20 de dezembro de 1996, que estabelece as diretrizes e bases da educação nacional, para incluir no currículo oficial de Rede de Ensino a obrigatoriedade da temática “História e Cultura Afro-Brasileira”, e dá outras providências.
Art. 1º A Lei nº 9.394, de 20 de dezembro de 1996, passa a vigorar acrescida dos seguintes arts. 26-A, 79-A e 79-B: Art. 26- A. Nos estabelecimentos de ensino fundamental e médio, oficiais e particulares, torna-se obrigatório o ensino sobre História e Cultura Afro-Brasileira.
§1º O conteúdo programático a que se refere o caput deste artigo incluirá o estudo da História da África e dos Africanos, a luta dos negros no Brasil, a cultura negra brasileira e o negro na formação da sociedade nacional, resgatando a contribuição do povo negro nas áreas social, econômica e política pertinentes à História do Brasil.
§2º Os conteúdos referentes à História e Cultura Afro-Brasileira serão ministrados no âmbito de todo o currículo escolar, em especial nas áreas de Educação Artística e de Licenciatura e História Brasileiras.
Art. 79-B O calendário escolar incluirá o dia 20 de novembro como “Dia nacional da Consciência Negra”.
Apesar de ressaltarmos a relevância da Lei e apresentá-la.
Conforme a lei citada acima, estamos amparados sobre o nosso direto a esta disciplina curricular tão valiosa na vida de nossas crianças.
As diferentes formas de pensar o ensino de Arte são consequência do momento histórico no qual se desenvolveram, com suas relações socioculturais, econômicas e políticas. Da mesma forma, o conceito de Arte implícito ao ensino é influenciado por essas relações. A discussão e reflexão a respeito podem ser identificadas nos documentos nacionais: Desde o início da história da humanidade a Arte sempre esteve presente em praticamente todas as formações culturais. Assim, o ensino e a aprendizagem da Arte fazem parte, de acordo com normas e valores estabelecidos em cada ambiente cultural, do conhecimento que envolve a produção artística em todos os tempos de acordo com Barbosa (1990, p. 11)
Artes têm um percurso relativamente recente e coincide com as transformações educacionais que caracterizaram o século XX em várias Artes do mundo.
Considera-se que a Arte compreende um universo amplo de múltiplas formas de linguagem, que pode vir a oferecer diferentes formas de comunicação, oportunidades de expressão, meio de auto-afirmação, desenvolvimento da criatividade, favorecendo a socialização e estimulando o desenvolvimento psicomotor das crianças, com ou sem deficiência, contribuindo com a aprendizagem.
Através desta pesquisa constatou- se que as formas de artes são: Artes visuais/ Musicalidade/ Linguagem corporal – dança/ Linguagem corporal.
Dentro destas formas, existem inúmeras possibilidades para se trabalhar com pessoas com necessidades educacionais especiais. Fala-se muito na importância da adaptação e adequação de recursos e estratégias para o ensino do aluno com deficiência.
Nesse sentido, a disciplina de Arte pode ser uma área importante para os professores do ensino regular, das diferentes disciplinas, vincularem seus objetivos de ensino e favorecerem as adequações necessárias aos alunos com deficiência, contribui também para o desenvolvimento dos alunos.
Isso é relevante, uma vez que a Arte humaniza, e o ensino precisa mais do que nunca, da sua utilização, e mais ainda ao tratar da criança com deficiência. Durante o uso da Arte no ensino, as diferenças desaparecem, pois o que está ali são as emoções, sentimentos, expressão corporal, a representatividade, pois como coloca Best (1996, p. 48), Pois colabora para o seu desenvolvimento expressivo, para a construção de sua poética pessoal e para o desenvolvimento de sua criatividade, tornando-a um indivíduo mais sensível e que vê o mundo com outros olhos. Os seres humanos são dotados de criatividade e possuem a capacidade de aprender e de ensinar. A criatividade da criança precisa ser trabalhada e desenvolvida, e é por meio do trabalho realizado com a arte nas escolas que isso será possível, pois, nas palavras de Buoro (2000, p. 39) “Arte se ensina, Arte se aprende”.
Porém, nas escolas podemos ver que ocorre o contrário, a arte está sendo desvalorizada e colocada apenas como “momento de repouso” das outras disciplinas que são consideradas mais importantes, ou ainda recurso para enfeitarem datas comemorativas, como nos relata os PCN – Artes (1997). Além disso, ainda existem professores que intervém no processo de construção do aluno, tentando impor suas “técnicas” ou o que acha correto desestimulando assim os alunos e impedindo que desenvolvam sua própria poética, seu próprio estilo.
De acordo com Martins o educador tem um papel importante no processo de aprendizado da criança, sendo ele o responsável por todas as informações disponíveis e também por criar uma forma de apresentar este encontro rico, sensível e prazeroso de informações, trazendo a criança em um mundo cheio de magia, cores, imaginação, criatividade, valores, expressão, movimento, linguagem e conhecimento do mundo, em seu aprendizado.
A PSICOPEDAGOGIA, ARTE E AS SUAS LINGUAGENS
Dentro da psicopedagogia e trabalhando com a arte, ela se torna uma linguagem que se expressa de várias formas, como: dança, música, pinturas, esculturas, teatro, enfim entre outras. Em todas as suas formas, sejam elas dinâmica ou estática sempre expressa idéias e sentimentos, isto é, sempre tem algo a dizer, a revelar a nós deixar com o gosto de quero mais.
Para Gullar (2006), o mundo que o artista cria parte das suas experiências, daquilo que ele consegue enxergar no mundo, na sua cultura.
De acordo com Gullar (2006), o artista cria parte de suas experiências observando, enxergando o que está em seu redor, observando o mundo em que vive sua cultura, tradição, costumes, sentimentos e valores.
De acordo com as pesquisas efetuadas a Educação Especial exige um olhar criterioso, em relação às diferenças apresentadas entre os alunos e para que estas diferenças não se tornem motivo de exclusão, existe um olhar pedagógico sobre cada aluno, indicando a importância do processo do conhecimento, no qual o exercício de superação das limitações, e a surpresa da descoberta sejam fonte de energia para enriquecer a experiência pedagógica e estética da arte.
É preciso transformar, de modo substancial, o espaço de aprendizagem em artes visuais destinado aos alunos portadores de necessidades educacionais especiais que, até aqui, de modo geral, tem se caracterizado por priorizar o treinamento de habilidades, a estimulação psicomotora, com vistas à superação de dificuldades, e não a manifestação de potencialidades expressivas. O desenvolvimento de habilidades e a estimulação psicomotora são ganhos conquistados no conjunto das aprendizagens que devem propiciar a construção significativa de formas expressivas fazendo-se uso dos códigos, materiais e técnicas artísticas (MARTINS, 2002, p. 34).
Como cita Martins, (2002, p.34º), o espaço destinado a aprendizagem das crianças portadoras de necessidades especiais, é um lugar onde cada criança se sinta bem, com vontade e prazer para realizar suas atividades, superar suas dificuldades, propiciar a construção de formas expressivas, com o uso de materiais e técnicas.
Vygotsky afirma que a familiaridade da criança com os sistemas convencionais de representação de cada uma das Artes deveria ser parte indispensável da educação escolar pública: "O sentimento estético tem, que se tornar um assunto da educação como são todos os outros assuntos, e receber atenção especial"
Vygotsky, conclui-se, que para exercer a criatividade, a criação e a apreciação artísticas pressupõe um comportamento tipicamente humano que auxilia no entendimento da condição sócio-cultural, historicamente determinada (em processo permanente de construção) que nos caracteriza a todos e a cada um de nós - seres de natureza cultural, criadora, envolvimento em arte para crianças com necessidades especiais.
Segundo a Revista Escola, alguma atividade que podem ser realizadas com crianças com necessidades especiais é Giz Impermeável, Bijuteria e Miçangas, onde trabalhamos a arte com habilidades motoras finas, a criatividade, auto-estima, concentração. Temos também a Arte Musical que as crianças enquanto ouvem uma música elas realizam uma pintura ,demonstrando todo seu sentimento, o que está sentido, enfim o que não consegue transmitir através da fala ela representa através da arte.
Pesquisas relacionadas definem que a arte pode ser entendida como algo que não só tem o poder de transformar uma sociedade e o homem, mas sim ela pode criar possibilidades e auxiliar na representação de compreender a realidade em que vive. A arte é uma disciplina que projeta o ser humano como um ser ativo, membro de um grupo social, e funciona como mediadora entre o homem e o meio.
Com todas as pesquisas efetuadas conclui-se que aos alunos com necessidades especiais devem-se criar estratégias de igualdade das ações básicas que as deficiências impedem de realizar, e aprender a utilizar instrumentos necessários para auxiliar a aprendizagem, e como conseqüência, alcançar o desenvolvimento de suas potencialidades e seus objetivos.
Lavelberg (2003) confirma que: A Arte promove o desenvolvimento de competências, habilidades e conhecimentos necessários a diversas áreas de estudo, entretanto, não é isso que justifica a sua inserção no currículo escolar, mas seu valor intrínseco como construção humana, como patrimônio comum a ser apropriado por todos. (IAVELBERG, 2003, p.43)
De acordo com Laverlberg (2003) o valor na disciplina arte está nas habilidades, competências, conhecimentos, construção do ser e não no currículo escolar.
Chegando ao fim desse artigo onde se buscou analisar e investigar a contribuição da arte no desenvolvimento pleno das crianças portadores de necessidades especiais, observei que a Arte contribui muito para o desenvolvimento dos alunos.
METODOLOGIA
A metodologia aplicada nesse trabalho foi através de pesquisas bibliográficas e sites relacionados para melhor contribuírem no desenvolvimento e compreensão desse projeto, levando em consideração artigos científicos e revistas relacionadas ao tema abordado.
A arte é uma ação que ocorre no campo da imaginação, sentimentos, frustrações, entre outras e assim, ao fazer arte estamos fazendo uso de uma linguagem.
Foi realizada uma pesquisa bibliográfica que foi construída partindo-se de materiais já escritos anteriormente, como livros e artigos científicos.
A presente pesquisa foi do tipo exploratório e proporcionou maior familiaridade com o problema, com vistas a torná-lo mais explícito ou a construir hipóteses (GIL,1996). Tem ainda como método de abordagem o dedutivo, que partindo de uma visão geral chegou-se a um caso específico. A técnica de pesquisa utilizada foi à documentação indireta, que se baseia em dados obtidos por outras pessoas, através da pesquisa bibliográfica de livros, revistas e outras publicações (MARCONI,2001).
Este trabalho teve como objetivo discutir os benefícios que a arte proporciona na vida das crianças consideradas normais e também daquelas com necessidades especiais.
Conclui-se que para atuar na educação, é necessário conhecer nossas crianças, suas características e seus direitos, conhecendo a metodologia própria para atuar como mediador da arte, bem como a legislação que possibilite a formação de um cidadão na atualidade e que respalde um verdadeiro trabalho pedagógico na Psicopedagogia Clinica e Institucional.
A metodologia aqui exposta teve um objetivo determinado a importância da arte na vida das crianças portadoras de necessidades especiais. Os conceitos discutidos foram fundamentados por autores de efetiva expressão na área e que relacionam a arte à realidade educacional atual. Sendo possível empregar a arte no processo de construção de conhecimento e habilidades fazendo da arte grande colaboradora na prática pedagógica.
CONSIDERAÇÕES FINAIS
No desenvolvimento deste artigo teve como conceito mostrar a importância da arte na educação infantil.
Com as pesquisas realizadas percebe-se que alguns autores citados falam das eventualidades que a arte proporciona na vida das crianças. Com a arte adquirimos novas habilidades, descobertas, frustrações e angústias, adquirimos autoconfiança, aprendemos a valorizar o nosso potencial trocamos experiências. A educação através da arte auxilia no desenvolvimento criativo e estético, à medida que adquirimos gosto nos tornamos seres mais críticos e reflexivos, habilidosos.
A arte nos proporciona um encantamento de novos saberes e prazer nas suas variadas formas de ser trabalhada.
Existem diferentes linguagens no universo infantil e a criança se sente feliz quando é estimulada e elogiada, valorizada por suas atividades e produções e não comparadas, pois cada criança reage de um modo com o contato com a arte, temos que aprender a respeitar valorizar e apreciar as produções infantis.
Só aprendemos a valorizar a cultura se for vivenciada desde criança e é este o papel do educador, fazer a mediação para que as motive e incentive superando assim todos os obstáculos e sintam autoras da sua arte com autonomia e espontaneidade.
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¹ Graduada no curso de Pedagogia pela Universidade Paulista UNIP – São Paulo- SP. Tem curso técnico de Informática pela Escola Agrotécnica Federal de Inconfidentes/MG.